Jem មានបញ្ហាមួយដែលអ្នកចម្រៀងភាគច្រើនប្រហែលជាចង់បាន៖ ការក្លែងរូបរបស់នាងធ្វើឱ្យនាងកាន់តែល្បី។ Jerrica Benton ដែលក្លាយជាអ្នកចម្រៀងនាំមុខសក់ពណ៌ផ្កាឈូករបស់ក្រុម Holograms មិនបានព្យាយាមបាត់ខ្លួនក្នុងហ្វូងមនុស្សទេ។ កុំព្យូទ័ររបស់នាងឈ្មោះ Synergy ផ្តល់ឱ្យនាងនូវអត្តរូបសាធារណៈមួយដែលត្រូវបានរចនាឡើងដើម្បីទាក់ទាញចំណាប់អារម្មណ៍ហ្វូងមនុស្សទាំងមូល។ តក្កវិជ្ជាធម្មតានៃការលាក់បាំងត្រូវបានបង្វែរបញ្ច្រាស។ ដើម្បីរក្សាអាថ៌កំបាំង នាងត្រូវតែធ្វើឱ្យខ្លួនឯងលេចធ្លោគួរឱ្យភ្ញាក់ផ្អើល។
ភាពស្មុគស្មាញដែលកើតឡើងបន្តបន្ទាប់ គឺរញ៉េរញ៉ៃបានយ៉ាងគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍។ Rio អាចមានចិត្តទាក់ទាញចំពោះទាំង Jerrica និង Jem ដោយមិនយល់ថាគាត់កំពុងឆ្លើយតបនឹងស្ត្រីតែម្នាក់។ ស្នេហាត្រីកោណក្លាយជាការប្រកែកដែលមនុស្សម្នាក់អាចមានជាមួយរូបភាពរបស់ខ្លួនឯង៖ តើអ្នកគិតថាអ្នកស្រឡាញ់ខ្ញុំក្នុងរូបភាពមួយណា? Christy Marx ដែលបានអភិវឌ្ឍស៊េរីគំនូរជីវចលនេះឱ្យ Sunbow បាន បញ្ជាក់ថាស្នេហាត្រីកោណនេះជាផ្នែកមួយនៃការរួមចំណែករបស់នាង។ បច្ចេកវិទ្យាផ្តល់ការក្លែងរូប ហើយអារម្មណ៍ឈឺចាប់ផ្តល់តួនាទីឱ្យការក្លែងរូបនោះក្នុងរឿង។
មើលពីចម្ងាយ Hatsune Miku ហាក់ដូចជាស្ថិតក្នុងអំបូរដូចគ្នា។ នេះជាអ្នកចម្រៀងពណ៌ស្រស់ម្នាក់ទៀត ដែលរូបរាងពឹងផ្អែកលើបច្ចេកវិទ្យា ប៉ុន្តែលើកនេះមានសក់ចងពីរខាងពណ៌ខៀវបៃតង ជំនួសឱ្យសក់ពណ៌ផ្កាឈូក។ យើងងាយនឹងចង់គូសបន្ទាត់ភ្ជាប់អ្នកទាំងពីរ ហើយសរសើរថាគំនូរជីវចលមួយបានទស្សន៍ទាយអនាគតទុកមុន។ ទោះយ៉ាងណា ប្រវត្តិដើមកំណើតរបស់ពួកគេដែលមានឯកសារកត់ត្រា មិនបានបញ្ជាក់ការភ្ជាប់នោះទេ។ ទំនាក់ទំនងដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ជាងនេះលេចឡើងនៅពេលយើងសួរថា តើនរណាជាអ្នកកំពុងច្រៀង?
សម្រាប់ Jem រឿងនាំយើងត្រឡប់ទៅរក Jerrica។ សម្រាប់ Miku ចម្លើយដំបូងគឺ Saki Fujita អ្នកសម្តែងសំឡេងជនជាតិជប៉ុន ដែលសំឡេងថតរបស់នាងបានផ្តល់ជាវត្ថុធាតុសំឡេងដើម។ ប៉ុន្តែចម្លើយនេះនាំឱ្យត្រូវការចម្លើយផ្សេងទៀតភ្លាមៗ។ តើនរណាសរសេរបទនេះ? នរណារៀបចំឃ្លាចម្រៀងនេះឱ្យមានបែបផែនបែបនេះ? នរណាគូរមុខ បង្កើតម៉ូដែល និងធ្វើឱ្យសក់មានចលនា? បើយើងដើរតាម Miku ទៅក្រោយឆាក ចំនួនអ្នកចូលរួមនឹងចេះតែកើនឡើង។
សំឡេងពីរសម្រាប់ស្ត្រីម្នាក់
យូរមុនពេល Miku លេចមុខ Jem ជារូបភាពបំភាន់ដែលកើតពីការសហការរួចទៅហើយ។ Samantha Newark សម្តែងសំឡេងនិយាយរបស់ Jem និង Jerrica ខណៈ Britta Phillips ផ្តល់សំឡេងច្រៀងចម្បងរបស់ Jem។ Newark បាន ពណ៌នាពីការបែងចែកការងារនេះ៖ ផ្នែកតន្ត្រី និងអ្នកចម្រៀងត្រូវបានចាត់ចែងនៅ New York ដាច់ដោយឡែកពីការងារថតសំឡេងសន្ទនា។ ស្ត្រីដែលទស្សនិកជនឮនិយាយ និងស្ត្រីដែលពួកគេឮច្រៀង មិនចាំបាច់នៅក្នុងស្ទូឌីយោតែមួយផង ចុះទម្រាំតែក្នុងរាងកាយតែមួយ។

ការបែងចែកនេះកម្ររំខានដល់អារម្មណ៍របស់យើងចំពោះតួអង្គណាស់។ យើងទទួលយកថាអ្នកដែលទើបតែនិយាយ គឺជាអ្នកដែលឥឡូវនេះកំពុងច្រៀង ព្រោះរូបគំនូរ និងសាច់រឿងរួមបញ្ចូលនាងឱ្យនៅជាមនុស្សតែម្នាក់។ គំនូរជីវចលអនុញ្ញាតឱ្យក្រុមផលិតផ្គុំមនុស្សម្នាក់ចេញពីការសម្តែងជាច្រើន ហើយបន្ទាប់មកធ្វើឱ្យយើងភ្លេចអំពីការផ្គុំនោះ។
សូម្បីតែសំឡេងច្រៀងក៏ជាលទ្ធផលចុងក្រោយនៃជម្រើសរបស់មនុស្សជាច្រើនដែរ។ អ្នកនិពន្ធតន្ត្រី Anne Bryant បាន រំលឹកពីការរៀបចំ និងផលិតតន្ត្រី បន្ថែមលើការសរសេរបទចម្រៀងដែលនាងធ្វើជាមួយ Ford Kinder និងអ្នកសហការផ្សេងទៀត។ ក្នុងបទសម្ភាសន៍ក្រោយមក Phillips បានរំលឹកពី ការរៀនបទចម្រៀងនៅក្បែរព្យាណូជាមួយ Bryant និង Kinder ដែលបានពន្យល់ថាមានអ្វីកំពុងកើតឡើងចំពោះតួអង្គ។ អារម្មណ៍ត្រូវឆ្លងពីស្ថានភាពមួយក្នុងរឿង ទៅជាស្នាដៃតន្ត្រី រួចទៅដល់អ្នកចម្រៀង មុនពេលវាអាចលេចឡើងដូចជាអារម្មណ៍ផ្ទាល់របស់ Jem។
ការពណ៌នាដែលយើងឮជាញឹកញាប់ថា ស៊េរីនេះជាមធ្យោបាយលក់តុក្កតា មានប្រយោជន៍ត្រឹមកម្រិតមួយ។ ក្នុង បទសម្ភាសន៍មួយ Marx បានញែកយ៉ាងប្រុងប្រយ័ត្នរវាងគំនិតដើមនៃប្រដាប់ក្មេងលេង និងការងារផ្ទាល់របស់នាង។ Hasbro មានកម្មសិទ្ធិបញ្ញា និងគំរូតុក្កតា។ Sunbow បានបញ្ជាទិញការផលិតគំនូរជីវចល។ ចំណែកនាងបានអភិវឌ្ឍអត្តសញ្ញាណ បុគ្គលិកលក្ខណៈ ទំនាក់ទំនង ប្រវត្តិរបស់តួអង្គ និងស្ថាប័ននានា រួមទាំង Starlight Music និង Starlight Girls។ ពាណិជ្ជកម្មផ្តល់ការងារដែលត្រូវធ្វើ ប៉ុន្តែអ្នកនិពន្ធនៅតែត្រូវបង្កើតពិភពមួយដែលគួរឱ្យចង់ចូលទៅស្គាល់។
តារាតែម្នាក់នោះជាលទ្ធផលដ៏ប្រណីតនៃពលកម្មរួមរបស់មនុស្សជាច្រើន។ នៅក្នុងរឿង ស្ត្រីម្នាក់អាចពន្យល់បានថាតើនរណានៅពីក្រោយ Jem។ នៅក្រៅរឿង មានអត្ថបទសម្តែង បទចម្រៀង វគ្គថតសំឡេង រូបគំនូរ និងមនុស្សដែលឈ្មោះរបស់ពួកគេលេចធ្លោតិចជាងសក់ពណ៌ផ្កាឈូកឆ្ងាយណាស់។
Miku នឹងធ្វើឱ្យស្នាមតភ្ជាប់មួយចំនួននៃការផ្គុំនោះ ក្លាយជាផ្នែកមួយនៃការអញ្ជើញឱ្យចូលរួម។
អ្នកចម្រៀងដែលអ្នកអាចសរសេរបទឱ្យ
វត្ថុសំខាន់ក្នុងប្រវត្តិដំបូងរបស់ Miku គឺជាកញ្ចប់កម្មវិធីកុំព្យូទ័រមួយ។ ទំព័រផលិតផលដើមជាភាសាជប៉ុន របស់ Crypton ផ្តល់សំឡេងមួយដែលបង្កើតឡើងដោយផ្អែកលើសំឡេងថតរបស់ Fujita និងតួអង្គដែលគូរដោយ KEI។ អ្នកប្រើបញ្ចូលណោតតន្ត្រី និងទំនុកច្រៀងជាភាសាជប៉ុន រួចកែសម្រួលធាតុផ្សេងៗនៃការច្រៀង។ Miku អាចច្រៀងអ្វីមួយដែលអ្នកផ្តល់សំឡេងរបស់នាងមិនធ្លាប់ច្រៀងជាបទពេញលេញ។

តុក្កតាមួយ និងកម្មវិធីច្រៀងមួយ សុទ្ធតែអាចជំរុញការច្នៃប្រឌិត។ ប៉ុន្តែការអញ្ជើញរបស់វាខុសគ្នា។ តុក្កតា Jem ផ្តល់ឱ្យម្ចាស់របស់វានូវអ្នកសម្តែងម្នាក់ ដើម្បីស្រមៃបង្កើតរឿងជុំវិញនាង។ កម្មវិធី Miku ផ្តល់ឱ្យអ្នកបង្កើតតន្ត្រីនូវផ្នែកសំឡេងច្រៀងមួយដែលពួកគេអាចស្ថាបនាឡើង។ តួអង្គលើប្រអប់ក៏ជាច្រកចូលទៅក្នុងការបង្កើតសំឡេងថតផងដែរ។
Fujita យល់ឃើញពីភាពខុសគ្នានេះស្ទើរតែភ្លាមៗ។ នៅព្រឹត្តិការណ៍មួយក្នុង Akihabara នាខែធ្នូ ឆ្នាំ 2007 នាងបាន ពណ៌នាអំពីការស្តាប់ Miku ថាជាការឮអ្នកចម្រៀងម្នាក់ដែលបានវិវត្តចេញពីសំឡេងថតរបស់នាង ជាជាងគ្រាន់តែឮខ្លួនឯងច្រៀង។ សំឡេងរបស់នាងបានផ្តល់វត្ថុធាតុចាំបាច់។ ការងាររបស់អ្នកដទៃអាចនាំវាទៅកាន់ទីកន្លែងដែលនាងមិនធ្លាប់បានសម្តែង។
ភាពខុសគ្នានេះនៅតែសំខាន់ នៅពេលឧបករណ៍ថ្មីៗប្រើការរៀនដោយម៉ាស៊ីន។ សេចក្តីប្រកាសរបស់ Yamaha សម្រាប់ Hatsune Miku V6 ពណ៌នាអំពីសំឡេងច្រៀងដែលបង្កើតឡើង ហើយកម្ពស់សំឡេង កម្រិតសំឡេង ការញ័រសំឡេង និងការសង្កត់សំឡេងរបស់វានៅតែអាចកែសម្រួលបាន។ ប្រព័ន្ធមួយអាចធ្វើការងារបន្ថែមក្នុងការកែសម្រួលរបៀបច្រៀងឃ្លាចម្រៀងមួយ ដោយមិនក្លាយជាអ្នកនិពន្ធបទចម្រៀង។ ឈ្មោះនៅលើកម្មវិធីមិនអាចកំណត់ថាតើនរណាជាអ្នកនិពន្ធតន្ត្រីនោះទេ។
ពេលខ្លះ បញ្ជីឈ្មោះអ្នករួមចំណែកប្រាប់យើងអំពីតារាបានច្បាស់បំផុត។ ប្រវត្តិរបស់ supercell នៅលើគេហទំព័រ Sony រាយឈ្មោះ ryo ជាផលិតករ និង Hatsune Miku ជាអ្នកច្រៀងសម្រាប់បទ “World Is Mine” ជាមួយរូបគំនូរ និងវីដេអូដោយ redjuice។ សម្រាប់បទ “Black★Rock Shooter” ការបង្កើតរូបភាពត្រូវបានសម្គាល់ថាជាស្នាដៃរបស់ huke។ Miku ធ្វើឱ្យគេស្គាល់ថាស្នាដៃទាំងនេះមានទំនាក់ទំនងគ្នា ប៉ុន្តែមិនធ្វើឱ្យអ្នកបង្កើតរបស់វាអាចជំនួសគ្នាបាននោះទេ។
បទចម្រៀងនីមួយៗក៏មិនចាំបាច់ក្លាយជាជំពូកថ្មីនៃជីវិតមួយដែលបានកំណត់ជាផ្លូវការដែរ។ នៅខែកក្កដា ឆ្នាំ 2008 លោក Wataru Sasaki នៃ Crypton បាន ពន្យល់ថាលោកចង់ជៀសវាងការកំណត់រូបភាពរបស់ Miku ឱ្យរឹងតឹងពេក ដើម្បីទុកកន្លែងឱ្យអ្នកថ្មីអាចច្នៃប្រឌិត។ អ្នកប្រើបានពង្រីកពិភពរបស់នាងតាមរយៈតន្ត្រី រូបភាព គំនូរជីវចល និងតួអង្គដែលបង្កើតបន្តពីនាង។ ជីវប្រវត្តិដែលមិនទាន់ពេញលេញអាចការពារលទ្ធភាពមួយ៖ បទចម្រៀងរបស់អ្នកមិនចាំបាច់កើតឡើងក្រោយពេលការសម្រេចចិត្តសំខាន់ៗទាំងអស់អំពីអ្នកច្រៀងរបស់វាត្រូវបានធ្វើរួចហើយនោះទេ។
សម្រាប់តួអង្គទូរទស្សន៍ដែលមានរឿងបន្ត ភាពផ្ទុយគ្នាជាធម្មតាបង្កើតបញ្ហាដែលអ្នកនិពន្ធត្រូវដោះស្រាយ។ សម្រាប់ Miku ស្នាដៃខុសៗគ្នាអាចរក្សារូបភាពខុសៗគ្នារបស់មនុស្សដែលយើងស្រមៃថាកំពុងឮសំឡេង។ នាងអាចស្ថិតក្នុងពិភពអារម្មណ៍នៃបទចម្រៀងមួយ ដោយបទនោះមិនទទួលបានសិទ្ធិអំណាចក្នុងការពន្យល់ Miku គ្រប់រូបភាពផ្សេងទៀត។
នេះជាភាពខុសគ្នាដែលមានប្រយោជន៍ក្នុងការយល់ពី Jem ដែលអាថ៌កំបាំងរបស់នាងពឹងផ្អែកលើស្ត្រីតែម្នាក់ដែលបន្តនៅពីក្រោមរូបភាពនោះ។ វាមិនធ្វើឱ្យគំរូណាមួយពិតប្រាកដជាងគំរូមួយទៀតទេ។ Jerrica ផ្តល់ភាពស្និទ្ធស្នាលជាមួយមនុស្សម្នាក់ដែលយើងជួបម្តងហើយម្តងទៀត ហើយទំនាក់ទំនងរបស់នាងអាចប្រមូលផ្តុំផលវិបាកតាមពេលវេលា។ Miku ផ្តល់កន្លែងសម្រាប់ចាប់ផ្តើមជាថ្មី។
អ្នកដែលបានចូលរួមក្នុងការសម្តែង
ការប្រកួតអបអរខួបដប់ឆ្នាំរបស់ MIKU EXPO បានធ្វើឱ្យការចូលរួមមានរូបរាងជាក់ស្តែងយ៉ាងពិសេស។ ការប្រកួតមួយអញ្ជើញឱ្យបង្កើតបទចម្រៀងថ្មីសម្រាប់ដំណើរប្រគំតន្ត្រីនៅអាមេរិកខាងជើងឆ្នាំ 2024។ ការប្រកួតមួយទៀតអញ្ជើញឱ្យរចនាសម្លៀកបំពាក់សម្រាប់ Miku ពាក់ពេលសម្តែងបទនោះ។ បទដែលឈ្នះគឺ “M@GICAL☆CURE! LOVE ♥ SHOT!” របស់ SAWTOWNE ចំណែក ស្នាដៃសម្លៀកបំពាក់ត្រូវបានសម្គាល់ថាជារបស់ NICOYUKA និង Narushima។ របាយការណ៍ដំណើរប្រគំតន្ត្រីជាភាសាជប៉ុនរបស់ Crypton បាន បញ្ជាក់ថាស្នាដៃឈ្នះទាំងពីរត្រូវបានយកទៅប្រើក្នុងការប្រគំតន្ត្រី។

ផ្លូវពីស្នាដៃឯករាជ្យទៅកាន់ការសម្តែងផ្លូវការ គឺជាផ្នែកគួរឱ្យកត់សម្គាល់មួយនៃភាពទាក់ទាញរបស់ Miku។ បទចម្រៀង និងគំនិតរូបភាពមួយអាចមកពីមនុស្សផ្សេងគ្នា ហើយក្លាយជាការសម្តែងតែមួយ។
នៅត្រង់ចំណុចប្រសព្វនេះ ក៏មានកិច្ចការឯកសារផងដែរ។ វិធាននៃការប្រកួតបទចម្រៀងបានចែងថា សិទ្ធិលើស្នាដៃដែលទទួលរង្វាន់ធំនឹងត្រូវផ្ទេរទៅ Crypton នៅពេលជ្រើសរើសស្នាដៃនោះ។ វិធាននៃការប្រកួតសម្លៀកបំពាក់ក៏បានកំណត់ឱ្យផ្ទេរសិទ្ធិអ្នកនិពន្ធ និងសិទ្ធិប្រហាក់ប្រហែល ហើយអនុញ្ញាតឱ្យកែសម្រួលសម្រាប់ម៉ូដែលបីវិមាត្រចុងក្រោយ។ ការអញ្ជើញឱ្យចូលរួមគឺពិតប្រាកដ។ ការគ្រប់គ្រងរបស់ក្រុមហ៊ុនលើអ្វីដែលកើតឡើងចំពោះស្នាដៃដែលត្រូវបានជ្រើសរើស ក៏ពិតប្រាកដដែរ។
លក្ខខណ្ឌទាំងនេះមិនប្រាប់យើងថាអ្នកឈ្នះម្នាក់ៗមានអារម្មណ៍យ៉ាងណាចំពោះការដោះដូរនេះទេ។ ប៉ុន្តែវាធ្វើឱ្យពាក្យថា «អ្នកគាំទ្រជាម្ចាស់ Miku» ក្លាយជាការពណ៌នាដែលមិនគ្រប់គ្រាន់។ គោលការណ៍ណែនាំស្តីពីការប្រើតួអង្គ របស់ Crypton ដែលមានវិសាលភាពទូលំទូលាយជាងនេះ បែងចែករវាងសកម្មភាពបង្កើតស្នាដៃបន្តដែលមិនមែនជាពាណិជ្ជកម្ម និងគ្មានការបង់ប្រាក់ ក្រោម Piapro Character License ជាមួយការប្រើប្រាស់ផ្សេងៗទៀត។ Piapro Link ផ្តល់ផ្លូវមួយសម្រាប់សកម្មភាពខ្នាតតូចមួយចំនួន ដែលមិនស្វែងរកប្រាក់ចំណេញ ប៉ុន្តែមានការបង់ប្រាក់។ វាមិនមែនជាអាជ្ញាបណ្ណពាណិជ្ជកម្មទូទៅដែលគ្របដណ្តប់គ្រប់ករណីទេ។ ការអនុញ្ញាតឱ្យច្នៃប្រឌិត ការទទួលស្គាល់ការរួមចំណែក និងកម្មសិទ្ធិលើសិទ្ធិដែលកើតចេញពីស្នាដៃ គឺជារឿងផ្សេងគ្នា។
យើងអាចអបអរសាទរឱកាសច្នៃប្រឌិតមួយ ខណៈពេលអានលក្ខខណ្ឌរបស់វាផងដែរ។ តាមពិត កាលណាយើងពិនិត្យកាន់តែជិតស្និទ្ធថាមនុស្សបានរួមចំណែកអ្វីខ្លះ យើងកាន់តែពិបាកចាត់ទុកលក្ខខណ្ឌទាំងនោះថាជាកំណត់ចំណាំបាតទំព័រដ៏គួរឱ្យធុញ។ មាននរណាម្នាក់បាននិពន្ធបទភ្លេង។ មាននរណាម្នាក់បានរចនាសម្លៀកបំពាក់។ ការងាររបស់ពួកគេបន្តរស់នៅក្នុងអ្នកសម្តែងម្នាក់ ដែលឈ្មោះរបស់នាងប្រហែលជាឈ្មោះតែមួយគត់ដែលអ្នកមើលទូទៅស្គាល់។
អ្នកបង្កើត Jem ក៏បានប្រឈមនឹងការញែកដាច់រវាងភាពជាអ្នកនិពន្ធ និងកម្មសិទ្ធិក្នុងបែបផែនរបស់ខ្លួនដែរ៖ ការរៀបរាប់របស់ Marx ពណ៌នាពីការងារតាមការបញ្ជាទិញនៅក្នុងកម្មសិទ្ធិបញ្ញារបស់អ្នកដទៃ។ ការរៀបចំទាំងពីរខុសគ្នា ហើយភស្តុតាងដែលអាចរកបានមិនគាំទ្រការប្រៀបធៀបម្តងមួយប្រការរវាងកិច្ចសន្យាទូរទស្សន៍ដើម និងវិធានប្រកួតរបស់ Miku ទេ។ អ្វីដែលពួកគេមានរួមគ្នាគឺគម្លាតដែលអាចកើតឡើងរវាងមនុស្សដែលផ្តល់អត្ថន័យដល់តួអង្គ និងអង្គការដែលគ្រប់គ្រងតួអង្គនោះ។
សូម្បីតែសក់ក៏ត្រូវការអ្នកធ្វើចលនា
សម្លៀកបំពាក់មិនលោតចេញពីរូបគំនូរដែលឈ្នះរង្វាន់ទៅលើឆាកដោយខ្លួនឯងទេ។ ក្នុង បទសម្ភាសន៍ជាភាសាជប៉ុនដែល CGWORLD ចុះផ្សាយនៅឆ្នាំ 2026 ក្រុមផលិតរបស់ MARZA បានពណ៌នាពីការកែសម្រួលឈុត “M@GICAL☆CURE! LOVE ♥ SHOT!” សម្រាប់ម៉ូដែល Miku។ ក្រុមនេះបានកែប្រវែងសំពត់ ពង្រីកទំហំស្បែកជើង និងធ្វើឱ្យអាវក្រៅរលុងជាងមុន ដើម្បីរកសមាមាត្រដែលសមរម្យ។ សម្រាប់ក្បាច់រាំដែល Miku ប្រើដៃក្រវាត់សក់ចងពីរខាងរបស់នាង គេបានរួមបញ្ចូលការក្លែងធ្វើចលនាដោយកុំព្យូទ័រជាមួយការបង្កើតចលនាដោយដៃ ដើម្បីឱ្យសក់ធ្វើចលនាស្របតាមកាយវិការនោះ។
ព័ត៌មានលម្អិតចុងក្រោយនេះជួយកែតម្រូវគំនិតដែលថា អ្នកសម្តែងនិម្មិតគ្រាន់តែលេចឡើងនៅពេលបើកម៉ាស៊ីន។ ដៃមួយប៉ះសក់មួយកញ្ចុំ ហើយមនុស្សត្រូវសម្រេចថាការប៉ះគ្នានោះគួរមានរូបរាងយ៉ាងណា។ ឥទ្ធិពលដែលយើងឃើញពឹងផ្អែកលើការវិនិច្ឆ័យអំពីចង្វាក់ពេល និងទម្ងន់ ដូចគ្នានឹងការវិនិច្ឆ័យដែលអ្នកបង្កើតគំនូរជីវចលប្រើ ដើម្បីធ្វើឱ្យយើងជឿថារូបគំនូរមួយបានសង្កេតឃើញអ្វីមួយ ឬចង់ធ្វើចលនា។

ការហៅ Miku ថាជាហូឡូក្រាម គ្រាន់តែចាប់ផ្តើមពណ៌នាការងារទាំងនេះបានបន្តិចបន្តួចប៉ុណ្ណោះ។ រាងកាយដែលយើងមើលឃើញរបស់នាងជាផ្នែកមួយនៃការសម្តែងដែលផ្គុំឡើងពីបទចម្រៀង សំឡេងសំយោគ ការរចនារូបភាព គំនូរជីវចល ការរៀបចំឆាក តន្ត្រីករ និងទស្សនិកជនដែលត្រៀមខ្លួនទទួលស្គាល់នាង។ មិនមានល្បិចបច្ចេកទេសតែមួយដែលអាចពន្យល់អ្វីៗទាំងអស់ដែលយើងឃើញ និងឮនោះទេ។
ពាក្យ «និម្មិត» អាចធ្វើឱ្យមនុស្សទាំងនោះហាក់ដូចជាមានវត្តមានតិចជាងអ្វីដែលពួកគេពិតជាមាន។ វាអាចជំរុញឱ្យយើងស្វែងរកអ្នកចម្រៀងពិតដែលអវត្តមាន ហាក់ដូចជាបើបើកទ្វារក្រោយឆាក យើងគួរតែឃើញមនុស្សតែម្នាក់ដែលបានធ្វើអ្វីៗទាំងអស់។ បញ្ជីឈ្មោះអ្នករួមចំណែករបស់ Miku ផ្តល់ការរកឃើញមួយបែបផ្សេង។
Jem អនុញ្ញាតឱ្យយើងរីករាយនឹងការសន្យាថា ស្ត្រីដ៏ភ្លឺចែងចាំងនៅមុខសាធារណជន និងស្ត្រីនៅក្នុងជីវិតឯកជន ទីបំផុតគឺជាមនុស្សតែម្នាក់។ Miku ស្នើឱ្យយើងរៀនស្រួលចិត្តជាមួយអ្នកចម្រៀងម្នាក់ ដែលភាពជាអត្តរូបតែមួយរបស់នាងមិនពឹងលើការសន្យានោះ។ ទោះយ៉ាងណា ការប្រៀបធៀបនេះនាំយើងត្រឡប់ទៅរកទម្លាប់ដ៏ស្គាល់មួយក្នុងពិភពប៉ុប៖ ពន្លឺបញ្ចាំងលើតារាធ្វើឱ្យជម្រើសរបស់មនុស្សជាច្រើនហាក់ដូចជាកើតចេញពីមុខតែមួយ។
សូមមើលមុខនោះម្តងទៀត រួចមើលបញ្ជីឈ្មោះអ្នករួមចំណែក។ ប្រហែលជាមិនមាន Jerrica ម្នាក់រង់ចាំនៅពីក្រោយ Miku ទេ។ ប៉ុន្តែមានមនុស្សជាច្រើនដែលគួរឱ្យយើងស្គាល់។


